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2003年的某个冬夜，我们在工作室的铁皮柜顶层翻出一叠泛黄的打样纸——那是早年的一份画册设计小样，边缘被反复摩挲得起了毛，封面上的局部压纹还留着当年手工烫金的微凸质感。那时候工作室的窗户漏风，冬天要靠一台小太阳取暖，桌上的旧电脑连PS的界面都卡成马赛克，但我们攥着这份打样，指尖沾着烫金的胶痕，知道这是手里的东西，是要给客户递出去的底气。
那时候工作室只有三个人，一台老掉牙的喷墨打印机，接的第一单是铜陵本地一家做茶叶的小作坊。客户是个刚毕业的小伙子，手里的预算少得可怜，说要给自家的新茶做画册，不然经销商都不肯给摆柜台。我们熬了三个通宵，改了七版，最后还是把原本定的128克铜版纸换成了157克哑粉纸，还帮他省了额外的制版费。那时候不懂什么“品牌赋能”，只觉得要把东西做扎实，对得起人家愿意给的那份信任。
后来攒了点经验，开始留意工艺里的小细节。有一次给铜陵的一家老商户做画册设计，我们发现原本定的烫金工艺在门店的暖光下会发灰，就找了三家厂各打了三个样，最后选了一种哑光烫金的工艺，虽然成本贵了一倍，烫金的温度还得反复调试，但成品拿在手里，摸着有质感，连商户的老板娘都摸着封面笑，说这才像自己家的东西。这时候我们才明白，手艺不是靠嘴说的，是靠一次次试错磨出来的。
现在我们的工作室有200多位坐班设计师，每天都有新的想法冒出来，也有老手艺的坚守。我们不会为了赶工就随便对付，也不会为了降成本就牺牲工艺，因为知道每一份画册设计，都是客户给别人的第一印象，容不得半点含糊。
合作的时候，我们会帮客户走制作代采流程，验收合格再结账，把所有的细节都落到实处，不让客户有后顾之忧。
到现在，我们累计服务7000多家客户，每一份合作都像当初接第一单那样，盯着每一个小细节，不敢有丝毫懈怠。
昨天晚上十点，我路过工作室，看见靠窗的工位还亮着灯，设计师正对着屏幕改画册设计的最后一版，手里的自动铅笔在稿纸上画着小圈圈，那是在调整排版的字间距，要让每一行字的呼吸感都刚好。我知道，这就是我们的日常——把每一件事做好，还在好好做。