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有些项目，做完很多年还记得。
头几年刚攒起队伍时，接过的第一个正经画册项目是郑州本地的一个实体品牌。那时候我们还在老写字楼的小隔间，屋里的暖气片冬天漏风，设计师们挤在一张掉了漆的长桌旁，每个人面前都堆着半尺高的样稿，手指因为攥着马克笔冻得发僵。负责这个项目的是个刚入行两年的小姑娘，她的笔记本上画满了密密麻麻的留白草稿，连每一页的字距都标到了0.2毫米。那天晚上我们改到十点多，客户过来拿第一版样稿，翻了两页就停住了，指着其中一页的logo说：“你们把字的粗细调细了0.1毫米，比原来的样子精神多了。”后来这个客户不仅成了回头客，还介绍了三个同行的朋友过来，那是第一次有人说我们做的东西“比自己还上心”。
后来有次赶一个画册的急单，是老客户介绍的，那天凌晨三点，我在公司楼下的24小时便利店碰到设计总监，他手里攥着刚打印的样稿，眼睛红得像刚熬完夜的兔子，手里还攥着半瓶没喝完的热豆浆。原来问题出在特种纸的压纹上，选的是客户指定的那种棉麻纸，压纹机的压力没调准，导致压纹的边缘有毛边，他拿着手术刀一点点刮掉纸表面的浮胶，要让压纹摸起来是有温度的，不是生硬的机器痕迹。那天我们改到天亮，样稿寄走后没过多久，客户发了一条语音，说他们团队开会的时候，所有人都在翻画册的细节，没人聊别的，都在说“这个设计真的用心了”。
有次帮一个客户做画册的内页，选的是郑州本地的非遗纹样，设计师特意跑去老巷子里找了传承人手艺人，拍了几十张纹样的细节图，连纹样里的每一根线条的弧度都记了下来。最后排版的时候，他把纹样的轮廓线做了半毫米的渐变，从深棕到浅米，既保留了传统的古朴味道，又符合现代的审美。客户后来把这本画册放在门店的前台，很多人特意问起这个渐变的细节，说“这个设计看得出来是花了心思的”，还有人专门拍了照片发朋友圈，说“这是我见过最懂本地味的画册”。
我们有两百多位坐班设计师，从创意构思到细节落地，每一步都有人盯，老设计师带新人的规矩一直没变，新人要跟着改三版样稿才能出自己的活；设计定稿后，制作环节走代采流程，从纸张到印刷，每一步都让客户能看到进度，还能做到货到再付款，让客户不用提前垫资，也不用担质量的风险；这么多年下来，累计服务七千多家客户，回头客的比例一直不低，不管是做产品画册还是品牌画册，我们都一样认真。
还有一次，为了找合适的画册用纸，设计师跑了郑州好几个纸样市场，从棉麻纸到特种压纹纸，摸了几十种样品，最后才选到那种纹理刚好贴合客户产品调性的纸张。那天他把样纸铺在长桌上，给大家讲解纸张的质感，说“这种纸翻起来的声音，都能给品牌加不少分”。
这些节点串起来，就是我们做画册设计的日子——不是赶工的流水，是把每一页都当成要被反复翻的东西，所以才会被人记住。我们不追求做最快的，只追求做最让人记得住的，毕竟做设计的初心，从来都是把每一个细节做到位，让客户拿到手的东西，是能拿得出手的。